对于中国和北美两大电影市场来说，2025各有斩获。
北美总票房88.7亿美元，同比增长1.5%。
中国电影总票房518.32亿人民币，同比增长则达到21.95%。
这组来自于资本核算后的数字，此刻散发出一道柔和的暖光。
人们仍然喜欢看电影。电影依旧是这个世界的必需品。
而让2025年的电影内外充满喧嚣与躁动，是这么一群人，他们让去年的电影横冲直撞。
保罗·托马斯·安德森
集之大成
很多中外的影迷提到保罗·托马斯·安德森，早已经不用全名或是保罗，直接用首字母缩写昵称他为“PTA”。
在影迷心中，他无疑是好莱坞中生代导演中，最有实力的一位。
很多人不知道曾经拍出[不羁夜][木兰花][血色将至]等经典的他，从来没有拿过奥斯卡最佳导演奖。
[一战再战]应该会改变这个局面，影片保持了PTA惯有的强大、复杂叙事的同时，加入了他作品中少见的动作元素。
单是坡路追逐那一场戏，就可以载入史册。
[一战再战]像是PTA综合了多年拍摄经验的一次融合输出，每一个技术环节都堪称完美。
更重要的是，光鲜的背后，是一家三口温暖的爱。
瑞恩·库格勒
音乐与吸血鬼
作为体育生转行的导演，瑞恩·库格勒一共拍过五部电影长片，每一部都大获成功，是从小成本文艺片转型大片最成功的一位导演。
[罪人]的故事，有着历史的厚重，有着吸血鬼的噱头，有着全年最悦耳的原声和音乐，库格勒把惊悚、恐怖题材，推上了一个新的台阶。
[罪人]是那种必须要在大银幕上欣赏的电影，真正的沉浸式体验。
萨米的歌声响起，把我们带入一个音乐无国界的中间地带，光影和声音的魅力，被放大到无限，这是让观众永生难忘的观影。
丹尼·博伊尔
重新定义英伦恐怖
在[贫民窟的百万富翁]拿到奥斯卡最佳影片和最佳导演等多个奖项之后，丹尼·博伊尔的导演作品一直给人一种疲软的感觉。
直到他憋了六年，拍出[惊变28天]系列的新作[惊变28年]。
博伊尔在这部中，再次找到了导演的生命力，巧妙地使用手机拍摄，现场多场戏进行了草根又极为实用的拍摄技巧，给这部沉寂了近20年的系列，注入了新鲜的血液。
宏大的视觉风格，辅以踏实的叙事和表演，帮助影片成为系列中最卖座的一部。
博伊尔还懂得见好就收，[惊变28年2：白骨圣殿]留给别人拍，他已经去拍摄鲁伯特·默多克的传记片[墨]，希望这次他能拍得比[史蒂夫·乔布斯]好一些。
约阿希姆·提尔
情感至上
自[世界上最糟糕的人](2021)之后，约阿希姆·提尔的国际声誉愈发响亮。
2025年，他带着[情感价值]第三次入围戛纳电影节主竞赛，并获得评审团大奖。
这部电影聚焦破裂的父女关系，延续了约阿希姆一贯的主题：
探究人的自我意识、记忆、存在与微妙的情感波动。
它的内核(父女和解的老旧戏码)虽然与当下的思潮背道而驰，但温和、细腻的表达，引导观众克制而审慎地反思这个情感议题。
约阿希姆生于丹麦，在挪威的奥斯陆长大。
2006年，他完成个人首部长片[重奏]，崭露头角。
他的电影具有典型的欧洲作者导演的特点，轻故事，重表达，以人物的思想和情感推动叙事。
之后，他的[奥斯陆,8月31日](2011)、[世界上最糟糕的人]与[重奏]并称为“奥斯陆三部曲”。
约阿希姆的电影的主角通常是年轻人、知识分子或中产，有着强烈甚至是过剩的自我意识。
抑郁、焦虑、孤独以及对存在的反思，构成了他们生活和情感的主要冲突。
欧格斯·兰斯莫斯
这世界很怪诞
希腊导演欧格斯·兰斯莫斯的电影以“怪”著称。
故事里人怪，事更“怪”。
2025年的[拯救地球]里，两个默默无闻的男人绑架了当地跨国企业的女高管，认为她是隐藏于地球的外星人，迫害人类。
他们要求女高管和外星人联系，跟他们谈判。
尽管[拯救地球]翻拍自一部20多年前的电影，未能像他的[可怜的东西](2023)那样引起巨大的争议和反响，但它却高度契合了当下人类社会的悲观情绪和撕裂的价值观。
连续三年(2023-2025)，兰斯莫斯与艾玛·斯通合作了寓意人类之怪诞的电影：
[可怜的东西][善良的种类][拯救地球]。
艾玛的身体完全成为叙事和表达的一部分，经由身体的展示、塑造和破坏，反思人类的规训、控制与病态。
这些电影构成了讽刺人类的寓言系列，由于怪而荒诞，引发争议，有人觉得洞察深刻，有人觉得故弄玄虚。
但不管怎样，这些电影已然挑战了社会的固有认知，试图以实验性的故事揭示人类的荒诞。"