短剧《还珠》正在热播中，但这次主角不是小燕子和紫薇。


近年来，经典影视 IP 短剧化成了行业热潮。
像《还珠》这样 “去主角化” 改编的作品不在少数 —— 它们搭建全新故事框架，融入当下流行元素，再借 IP 自带的情怀吸引流量，成了各大平台争夺短剧赛道的常用策略。


平台扎堆选择这条路，原因很直白：经典 IP 自带天然宣发优势，“去主角化” 改编又简单易落地。


但热潮之下，风险暗藏。
随着经典 IP 短剧数量激增，质量参差不齐。
而观众的审美愈发成熟，当下单纯依靠 IP 名头已难以长久留住用户，经典 IP 的市场转化价值也在逐步降低。


如何在短剧的快节奏特质与经典 IP 的厚重感之间找到平衡，让经典 IP 在新载体中实现二次绽放，成为亟待破解的难题。


1.0《还珠》不拍小燕子？

当《还珠格格》此前将拍短剧版的消息传出时，不少网友充满担忧与质疑：怕遭遇颠覆式改编、不合适的选角，更怕短剧粗糙的制作“毁了童年”。
可等短剧《还珠》在芒果TV开播后，很多人却发现，先前的担心有些多余。


只因短剧《还珠》的核心剧情，围绕当红女星林岁岁展开 —— 她意外穿越到剧情崩坏的原著世界，为重返现实必须修正故事主线，怎料冷面侍卫景渊的介入，意外引发了一系列蝴蝶效应。


简单说就是：短剧《还珠》走了“去主角化”的改编路子，没有把镜头对准小燕子、紫薇，反倒让她们成了主角故事里的 NPC。


这样的改编有点“创新”和聪明。
以往经典 IP 要改编或翻拍，选角是否贴合、剧情改得好不好，往往是最先被挑剔的问题。
但短剧《还珠》没把我们熟知的小燕子、紫薇当主角，大家一开始关注和讨论的焦点，自然也不在她们身上，让剧从一开始就规避了很多棘手问题。


与此同时，短剧又以观众耳熟能详的《还珠格格》为背景，剧中时不时出现的熟悉角色、经典台词，还有一响起就勾回忆的背景音乐，都能轻易唤醒观众的“童年记忆”。


而且随着剧情推进，像“短剧还珠小燕子回应眼睛不够大”这类对剧来说无关痛痒的质疑话题，又时不时为剧集带来一波流量。


再加上短剧《还珠》还集结了当下短剧流行的穿越、穿书、爽文等元素，精准迎合了短剧受众的喜好。
也正因如此，短剧《还珠》自开播第二日起，多次霸榜云合短剧数据榜。


类似“去主角化”的改编，在经典 IP 短剧化的浪潮中，早已不胜枚举。


比如此前推出的短剧《亮剑》，讲述的并非“李云龙”的主线故事，而是将故事背景创新性地设定在了2025年；《仙剑奇侠传》系列短剧，在仙剑历代既定设定的基础上，开拓出了全新的故事脉络与内容；《隐秘的角落》短剧化后定名《朝阳初升》，将叙事焦点对准朱朝阳成年后的人生轨迹；《庆余年》则衍生出《庆余年之少年风流》《庆余年之帝王业》两部短剧，均以庆国皇室权谋斗争为核心背景，聚焦诚王世子李云潜从备受欺压到逆袭夺嫡称帝的完整历程。


从中不难发现，这些被改编的经典 IP 中，既有《还珠格格》《仙剑奇侠传》《亮剑》这类承载一代人记忆的古早经典，也有《隐秘的角落》《庆余年》这类近年口碑与热度双高的爆款作品。
而这些短剧上线初期，大多凭借经典IP自带的巨大流量，在扎堆的短剧项目中迅速突围。


网传《香蜜沉沉烬如霜》《春光灿烂猪八戒》《情深深雨濛濛》《一帘幽梦》《武林外传》《新龙门客栈》等众多经典 IP，均已纳入短剧化开发计划。


此外，爱奇艺重磅推出 “百部港片微剧计划”，拟将《天若有情》《赌圣》《瘦身男女》《英雄本色》《倩女幽魂》等承载港片黄金时代记忆的经典 IP 逐一短剧化；芒果系则与马伯庸、饶雪漫等知名作家达成深度短剧合作协议；长信传媒旗下的《灵魂摆渡》等经典 IP，也在短剧化推进计划之中。


值得一提的是，在当前经典影视 IP 短剧化的浪潮中，仅有少数作品未获得版权，依赖原班人马出演等方蹭IP热度。
其他大部分情况都是手握IP版权的平台或影视公司，直接将自家储备的经典IP推向短剧赛道。


制片人吕钦指出，这一现象背后存在现实的版权与成本逻辑：“多数长剧集版权集中在‘优爱腾芒’等主流平台手中，短剧公司若想直接购买版权，不仅面临版权释放与否的不确定性，高昂的版权费用也会显著增加成本压力。
”

因此，平台方更倾向于采用 “IP 授权 + 分成” 的合作模式，据了解，此类改编授权的前期费用大多控制在 10 万元以内，能有效帮助制作方降低成本风险。


正是基于这一高效、低成本的合作路径，无论是手握大量版权资源的头部平台，还是具备制作实力的影视公司，都纷纷将自家储备的经典 IP 推向短剧赛道，力求在这一领域分得市场红利。


2.0经典影视IP短剧化潮流

这两年，经典影视IP短剧化成了潮流。
吕钦认为，这是正常的商业行为，核心是“衍生逻辑”。


吕钦指出，当下短剧行业已是红海，能被迅速看到的短剧很少。
要是手里有经典IP，不管是网文IP，还是经典影视IP，就有天然的宣发优势。
毕竟一提IP名字，大家马上就知道剧要拍什么、看点在哪。


其中，像《还珠》《亮剑》这类国民级经典IP，优势更突出。
它们能让短剧被更广泛的人群看到。


同时，经典影视IP短剧化，也契合近年行业提出的“生态开发”趋势。


吕钦直言，以前做内容的逻辑很简单：做出内容、卖出去就行。
但现在创作者觉得，这是极大的资源浪费。
如今大家更看重IP的生态化开发，就像某平台提出的“一鱼十二吃”——围绕一个IP，不只要做电视剧，还要做网络电影、纪录片、短剧、动漫、舞台剧、线下娱乐等。
这样才算把IP的价值充分发挥出来。
而如今的经典影视IP短剧化，只是其中很小的一环。


“从衍生角度看，短剧这种衍生作品属于轻量级，对IP本身的消耗很小。
”吕钦说，“反倒是网络大电影，要是做得不好，影响面可能更大。
比如最近爆火的短剧《盛夏芬德拉》，到现在分账才1600万，但一部网络电影，分账动辄三四千万。
而且短剧的总消费时长加起来，也比不上一部网络电影。
”

此外，吕钦认为，随着长视频平台入局短剧，经典影视IP短剧化已成必然选择。


“之前阅文、番茄等网文网站做短剧，都是手里有什么IP就用什么IP。
”吕钦说，“视频平台入局短剧赛道，自然会想把手中的经典影视剧IP优势发挥出来。
毕竟要做短剧，现成的IP才是最好的资源。
”

在吕钦看来，长视频平台把经典影视IP短剧化，是一举两得的事。


“之前的短剧，因为制作粗糙、剧情同质化严重，常被说‘low’；IP改编也总被吐槽。
”吕钦说，“如今长视频制作者用长剧的精品水准做短剧，请明星、增加投入，把质量提了上去。
再加上经典IP本身的热度，成功扭转了一部分观众的印象。
这不仅让经典IP短剧化得到较高接受度，还解决了一部分短剧同质化的问题。
”

而在经典影视IP短剧化的过程中，吕钦认为“去主角化”是必须走的创新之路。


一方面，短剧的投资体量有限，很难邀请原主演回归；而且短剧的内容体量，也承载不起原故事的内容量。


另一方面，要是经典影视IP短剧化还按原故事还原拍摄，很可能陷入“十翻九糊”的境地。
况且长剧和短剧的受众喜好不一样。
所以，做新故事创作，或是把配角衍生化，既简单快捷，又更贴合短剧的特点。


3.0风险与破局思路

不过，随着经典影视 IP 短剧化的增多，编剧宏志指出，其 IP 开发面临两大核心风险。


其一是，IP 本身的市场转化价值在降低，光靠 IP 名头留不住用户。


“现在市场越来越成熟，观众轻易不会因熟悉 IP 就盲目观看。
即便是长剧，知名 IP 改编作品若前几集内容不佳，也很快会流失热度与传播度，IP 仅能在前期宣发发挥作用，上线后终究要靠内容说话。
”

宏志说，“而且当下娱乐方式繁多，各平台都在争抢用户时间，内容若没亮点，即便有 IP 加持，也留不住人。
”

其二则是，经典影视IP短剧化，经常会因为“毁原著”引发负面舆论。


“‘去主角化’创作，需做全新故事或围绕配角展开，可若创作团队不了解原著、缺乏情怀，写出的内容与原著脱节，甚至出现脱离角色原有设定的情况，会让观众觉得是蹭 IP，进而招来大量负面评价，落得‘吃不着鱼还惹一身腥’的下场。
”宏志说道。


比如此前《橘子红了》的短剧《橘祥如意》，原 IP 是“封建礼教吃人”的悲剧内核，短剧却拍成狗血三角恋 + 叔嫂禁忌爽剧，被指改编定位失真；短剧《折腰》因高度还原原著“浴池疗伤”“香药强吻”“纱帐缠绵”等亲密戏份引发尺度争议下架。


此外，即便部分短剧走向精品化，相比长剧，很多短剧的制作和服化道仍参差不齐，常被吐槽“拼XX 9.9元包邮，影楼风、浴霸打光”。


“若无法把控短剧质量，就是对 IP 的单纯消耗，会让观众对 IP 失去好感，还影响后续开发。
”吕钦说，“比如《庆余年》若出一部烂出圈的短剧，必然会冲击该系列后期开发，因此 IP 开发必须有整体思路，不能盲目。
”

而目前的现状是，不少平台更倾向于拿自家 “压箱底” 的老 IP 开发短剧，本质是长视频平台为尽快追赶、刺激流量的权宜之计，效用有限。


况且在吕钦看来，长视频平台做经典 IP 短剧，商业层面想象力其实有限。


“经典影视IP短剧化，本质就是平台想靠 IP 名气吸引观众 —— 比如做《还珠》IP 的短剧，试图让看短剧的人来平台看。
但问题是，IP 受众是深度娱乐受众，和短剧受众的兼容度很低，内容如果没好到能切中大众需求，就根本扩不了圈。
”吕钦说道。


针对这些问题，宏志认为，若想让经典影视 IP 短剧化成为常态、稳定且确定性高的创作方向，需有整体及 “前置预埋” 的开发思路。


具体来说，不能等剧火了再临时准备，而是在正剧剧本创作阶段，就提前预埋短剧创作方向 —— 比如先备好几个短剧思路，一旦正剧走红，立刻推进创作，20 天内就能完成短剧制作。


“这样做不仅能反哺正剧播出，对深度观众也更有吸引力，比纯卖情怀更有效。
”宏志说道。
“当然，要做到这点，需要提前准备。
正剧剧本创作、选角时，要在合同里明确演员配合后续短剧拍摄，并将短剧纳入正剧宣发体系。
虽会增加部分前期投入、效果也未必极致，但从 IP 价值最大化来看，能形成更有效联动。
”

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